«Une figure traverse et mesure , par de grandes enjambées, d'innombrables fois, l'espace rectangulaire d'un pré, afin d'en prendre possession. Elle semble suivre un plan déterminé, exécuter une partition. L'appropriation et l'animation de l'espace s'effectuent en temps réel, au début, puis selon un temps filmique, grâce au montage. Le passage de la figure devient un coup de pinceau animé qui vivifie le pré/écran et le structure, par différentes traces linéaires. Dans l'esprit du spectateur se forme alors une image virtuelle dans le temps. La recherche de sens se retrouve sapée, et, simultanément, la question de la perception et de la connaissance se pose.» Christoph Settele.
Jusqu'à présent, on ne prenait pas suffisamment en compte la signification du son dans un film. L'oreille se trouvait malheureusement agressée par de la musique de mauvaise qualité. Et cette musique, destinée à accompagner le spectateur dans l'expérience, ne faisait que noyer de brume ce moment. Pour libérer le film de cette détresse, il faut ajouter à l'image un son équivalent. Dans le film START, un réseau de mouvements couvre le rectangle d'herbe verterectangle, j'ai donc ajouté un collage de seize enregistrements. L'intensité optimale du son est nécessaire à la projection parce que ce n'est que par là que se crée l'effet de labyrinthe acoustique. Le spectateur auditeur peut ainsi l déterminer llui-même le chemin de l'écoute.
1 PRINT IN DISTRIBUTION
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distribution format |
16mm |
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screen |
1,37 - Standard (single screen) |
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speed |
24 fps |
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sound |
optical sound |
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rental fee |
40,00 € |
